作者|子默   來源|新眸(ID：xinmouls)

由劇情、場景、畫面、演員和聲音組成的畫面，是最常見的藝術表現形式，從最早的默片到漫畫，再到當下二次元游戲為代表的新物種，他們的角色靈魂，都是由聲優激活的。

聲優的業務范圍，已經不單單局限在配音方面。這個伴隨電源而生的職業，已經有了百年歷史，從“聲”到“優”，實際上是職業發展的不同形態。那么，對于中國市場而言，聲優行業又有哪些變遷？基于此，本文新眸將從日本聲優變遷出發，還原從幕后走向前臺的聲優。

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起源

2019年，在第24屆釜山電影節上，一部名為《默片解說員（カツベン！）》的電影舉行了首映儀式。

這是一部關于電影的電影，講的是立志成為默片解說員，為了實現兒時夢想加入了一個詐騙團伙，被罪犯利用的主角染谷俊太郎在外面解說默片時，罪犯們卻忙著洗劫觀眾家里的財物，擺脫犯罪團伙后，在電影院“青木館”努力奮斗，又因為一筆飛來的橫財而卷入驚險事件。

默片，也被翻譯為無聲電影、默劇，是指沒有任何配音、配樂或與畫面協調的聲音的電影。將電影影像與聲音組合的想法，幾乎是所有早期電影從業人員的共同“夢想”。

在默片時代，誕生過兩個特殊職業，一個是間幕寫手，以文字（間幕）的形式，向戲院觀眾展示角色的主要對話，對電影內容的評價或劇情發展的暗示。另一個，叫“弁士”，也就是默片解說員，默片解說員并非日本所獨有的，而是當時技術條件下，全球電影的一種普遍現象。

在日本，默片解說員的職業屬性發生了改變，四方田犬彥在《日本110年》中寫到，“弁士絕不僅是老實地復述電影的故事，作為表演的主體，他還積極地介入敘事。弁士或者按照自己的講解內容隨心所欲地調節電影的放映速度，或者對故事本身評頭論足，夾敘夾議地提示觀眾應該如何理解。”

《默片解說員》算是對20世紀初默片時代的一個還原與紀念，日本配音行業的發達與解說員不無關系，從早期的默片時代，在放映時就有專人進行現場配音，而且會像落語家一樣一人分飾多角講故事，達到微妙的畫面即得感。

隨著有聲技術的突破，默片解說員的工作開始演變成為電影配音。

《默片解說員》中的“青木館”，就是隱喻成立于1969年、位于京都區南青山二丁目的聲優經紀公司青二Production，這是日本首家專門從事配音的演藝事務所，青二Production的主要服務對象是日本上市公司東映動畫，一直到1996年東映動畫成立東映管理公司前，出演東映動畫的動畫作品的配音演員基本都來自青二Production。

從某種程度上來說，青二Production的崛起，讓聲優成為一種相對成熟的職業形態。

直到今天，青二Production仍舊是日本最大的聲優經紀公司，擁有日本一半的聲優的經紀業務。與青二Production一并支撐起日本聲優市場的，還有數十家各類經紀公司，包括ARTSVISION、81 Produce、Sigma Seven等一長串名單。

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變遷

經紀公司，是默片解說員職業發展成熟的重要標志。

在聲音技術與電影發展相結合之后，如何把聲優生意做大，成為眾多公司的共同方向。事實上，日本聲優職業的崛起，有幾個非常顯著的階段：

一、廣播劇時期，以NHK為代表，加上民辦廣播組織大規模的參與，紛紛組建自己的廣播劇團，推出基于社會生活的廣播劇，廣播劇的需求，促使這些公司又開始培養從事配音的專業人員。

1942年，NHK演藝節目制作人大岡龍將這一職業命名為“聲優”，聲優的職業稱謂開始進入大眾視野。在這段時期，聲優主要的工作內容便是給所屬的公司出品的廣播劇進行配音，同時也進行部分基本播音工作。

二、電視欄目興起時期，當時日本的原創電視節目不足，國內節目創作大都處于廣播劇的統治下，內容上與當時的社會需求存在較大差距。日本選擇了大量引進國外的電視節目與電視劇等，尤其是美國的電視內容如動畫片，并通過聲優將內容進行日語再配音（吹替）。

三、動畫片和游戲時期，隨著ACG（Anime：動畫、Comic：漫畫、Game：游戲）人氣走高，尤其是年輕人群對于ACG的追捧，進一步推動了聲優的發展。

在電視原創內容上，日本逐漸脫離歐美影響，走出了自己的風格，即以漫畫、動漫為代表的二次元元素。隨后，專門為動畫片配音的聲優開始大量涌現，代表人物如神谷明，林原惠美，池田秀一等。

四、互聯網時期，動漫的普及和二次元游戲的興起，使得聲優的聲音轉變成一種更加符號化的象征，開始賦予了角色靈魂。A站、B站的崛起，《陰陽師》《戀與制作人》等手游的流行，是聲優走出日本、來華淘金的推手。

以《陰陽師》為例，網易請來了“釘宮病”的釘宮理惠等一大批日本當紅聲優，一上線就引發了轟動，因純日語的配音，《陰陽師》曾一度被玩家認為是網易代理的日本手游。

即便如此，聲優市場依然處于“受眾廣，圈子小”的尷尬境地。根據日本聲優綜合在《聲優Grand Prix》的數據顯示，日本國內記錄在冊的男女性聲優總計超過1500人（男性595人，女性907），為19年前（男性145人、女性225人）的4倍。

配音演員蘇秀認為，現在時代變了，譯制片也變味了，很多電影都是主推動作場面，在故事講述、情感表達上愈加薄弱，人物沒有性格，導致配不配音沒有太大改變。

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新身份

眼下的聲優，依舊是一門好生意。

國內專業從事配音的演員有約 1500名，比日本要少很多，但中國市場則是日本市場的數倍，這也是日本聲優前來中國淘金的原因之一。

根據前瞻產業研究院報告顯示，2014-2018年期間，北美一直是電影配音的最大市場，其市場份額在2018年為36.32％，緊隨其后的兩大市場分別是歐洲和中國。2019年全球電影配音市場規模為181億元，預計2026年將達到271億元，年復合增長率（CAGR）為5.9%。

需要注意的是，中國市場不同于其他市場，有著特殊性和復雜性，最大的變數來自于互聯網下的業態沖擊。

一方面，眼下，直播、短視頻已經割據互聯網商業，頭部互聯網平臺開始大范圍布局直播賽道。其中，以阿里的淘寶直播、頭條的抖音、騰訊系的快手為主要玩家，這些玩家擁有先天的流量優勢。

直播對于主播的要求將進一步催生從事配音、聲音的教育及培訓，也就是說，主播將從商務轉向為具備一定演藝技能。

另一方面，中國已經孵化出涉及到所有形態的互聯網配音應用。

視頻方面，有已經上市的B站在二次元板塊獨占鰲頭；手機游戲方面，除了《陰陽師》，還有《崩壞3》《少女前線》等，這些手游在玩法創新、IP塑造上形成了獨屬二次元移動游戲的思路；音頻商業方面，喜馬拉雅FM代表的音頻APP采用的UGC模式，提供了音頻上傳、播放、下載等完整的個性化服務；社交方面，已經傳出上市的Soul，其“靈魂社交”的口號，實際上就是不看顏值的聲音社交類型；閱讀方面，微信讀書將看變成了讀，加上微信關系鏈的導入，已經成長為行業巨頭；導航方面，高德除了內置林志玲之外，還邀請了眾多演員來進行配音。

可以想象，聲優的跨界正在成為一種新的商業邏輯。

從最近幾年的動漫來看，《哪吒》《姜太公》等都取得了一定的成績，《喜洋洋》系列、《熊出沒》系列也引起了市場良好的反響。整體而言，中國聲優市場，正逐步從狹小的圈子里，走向前臺，只不過，形式變了。

編者按：本文轉載自微信公眾號：新眸(ID：xinmouls)，作者：子默